Фильм Im Rausch вышел в 2024 году под руководством Марка Шлихтера. Режиссер известен по работе над эпизодами Tatort и другими телевизионными проектами, поэтому ждать от него чистого артхауса не стоит. Здесь скорее крепкая немецкая драма с упором на психологию и диалоги. В центре внимания оказываются сложные отношения между несколькими героями, которых жизнь загнала в угол. Фредерике Бехт и Анна Брюггеманн играют женщин, вынужденных принимать трудные решения. Их персонажи не вызывают мгновенной симпатии, и это подкупает больше, чем привычные положительные герои. Хайкко Дойчманн появляется в роли человека, который пытается сохранить лицо, но получается у него с трудом. Сюжет не спешит раскрывать карты сразу. Зритель видит скорее последствия поступков, а не сами действия. Камера часто держится близко к лицам, фиксируя усталость и скрытый страх. Звуковое сопровождение не давит, иногда тишина говорит больше слов. Это не кино для фона во время ужина. Темп может показаться затянутым тем, кто привык к динамичным триллерам с погонями. Однако актерская игра вытягивает историю на своих плечах. Йорг Пинч и Антье Трауэ добавляют глубины второстепенным линиям, не давая им превратиться в статистов. Фильм поднимает вопросы о зависимости и одержимости, но не в лоб, без назидательности. Название работает на нескольких уровнях, намекая как на химическую, так и на эмоциональную зависимость. Финал оставляет послевкусие тревоги, не давая готовых ответов. Картина смотрится как часть цикла о современном обществе, где каждый ищет свой выход из тупика. Для поклонников немецкого кино это узнаваемый почерк. Здесь нет голливудского лоска, есть жизнь со всеми ее шероховатостями и неудобными паузами. Некоторые сцены сняты почти документально, что добавляет достоверности. Музыка используется точечно, чтобы не перебивать актеров. В итоге получается история о людях, которые потеряли контроль над ситуацией. Стоит ли смотреть зависит от готовности к медленному повествованию и отсутствию явных злодеев. Но если дать шанс и досмотреть до конца, фильм затягивает своей искренностью. В нем нет желания понравиться всем, и это вызывает уважение. История заканчивается, но вопросы о выборе остаются висеть в воздухе. Режиссер не пытается сгладить углы, что редкость для телевизионного формата. Актеры второго плана, включая Катрин Засс, создают ощущение плотного социального окружения. Диалоги написаны так, будто их подслушали в реальной жизни, с оговорками и повторами. Это раздражает некоторых зрителей, но добавляет реализма. Свет приглушенный, цвета холодные, что соответствует общему настроению. Фильм не предлагает легкого катарсиса. Герои не обязательно становятся лучше к финалу. Иногда они просто выживают. Такой подход может оттолкнуть, но для жанра драмы это честный ход. В прокате картина рискует остаться незамеченной на фоне блокбастеров. Однако именно такие работы формируют представление о современном европейском кино. Здесь нет спецэффектов, только человеческие лица и голоса. История не прощает невнимательности. Каждый кадр наполнен смыслом, который не всегда лежит на поверхности. Зрителю придется самому собирать пазл из эмоций и поступков. Это требует усилий, но результат того стоит.
