Картина Сны о ней режиссера Начо Вигалондо выходит в прокат в 2024 году. Обычно от этого автора ждут странной фантастики с черным юмором, но здесь тон куда более личный и грустный. Генри Голдинг играет мужчину, который не может смириться с потерей и подписывается на экспериментальную терапию. Теперь он видит умершую девушку каждую ночь, но цена такого удовольствия оказывается высокой. Беатриче Гранно появляется в этих снах, и их химия держится не на словах, а на взглядах. Визуальный ряд намеренно приглушен, цвета вымыты, словно память со временем тускнеет. Звук играет важную роль, шорохи и тишина давят сильнее музыки. Аура Гарридо и Натали Поса занимают важные места в сюжете, их героини пытаются вернуть главного персонажа в реальность. История не спешит, ритм вязкий, что может показаться сложным для привыкших к динамике. Однако именно эта медлительность позволяет прочувствовать вес горя. Сценарий избегает простых решений, нет очевидных злодеев, есть только боль и желание ее заглушить. Рубен Очандиано добавляет напряженности в ключевых сценах. Локации выглядят настоящими, без студийного лоска, стены иногда кажутся слишком близкими. Это создает эффект замкнутого пространства, откуда нет выхода. Фильм не дает ответов, оставляет зрителя наедине с вопросом о том, где граница между памятью и одержимостью. Техническая часть работает на атмосферу, камера часто статична, наблюдая со стороны. Годелив Ван ден Брандт и Франк Фейс дополняют ансамбль, их присутствие ощущается значимым. Пилар Бергес и Росио Саис также заняты в эпизодах, добавляя детали в общую картину мира. Синди Клас завершает список участников. Вигалондо не пытается удивить спецэффектами, фокус на эмоциях. Концовка открытая, что раздражает одних и заставляет думать других. Это кино не для всех, оно требует внимания и готовности погрузиться в чужую травму. Актеры играют сдержанно, без театральных жестов. Картинка местами зерниста, что добавляет документальности. Сюжетная линия запутана, но внутренне логична. Здесь нет явных плохих или хороших, все действуют исходя из своих интересов. Место действия кажется живым организмом. Главное здесь — отношения между людьми и технологиями. Работа режиссера показывает интерес к человеческой психологии. Название обретает смысл к концу просмотра. Картина оставляет вопрос. Это крепкая работа для тех, кто любит вдумчивое кино. Техническая часть не перекрывает игру актеров. Каждый кадр работает на общую историю. История не идет по проторенной дорожке. Конфликт развивается органично. Эмоции переданы точно. После просмотра хочется обсудить увиденное с друзьями.
